La première tentative sérieuse de mettre en scène le folklore négroïde sous forme de spectacle théâtral remonte à 1956 et est le fruit de l'initiative et des efforts du Dr José Durand Florez. Au début, au "Trio los Morenos", formé par Humberto Samamé, Lito Gonzales et Ricardo Ramírez, qui interprétait des airs négroïdes, il a ajouté la participation du guitariste Roberto Arce et du chanteur populaire Juan Criado, rebaptisant ce groupe du nom de "La cuadrilla morena de Pancho Fierro". Prenant ce groupe comme base, il a commencé à recruter toute personne à la peau foncée ayant des aptitudes, que ce soit en tant que chanteur, danseur ou instrumentiste d'airs de nègre péruvien. Durand a pénétré dans toutes les ruelles de Lima et de La Victoria. Il a réussi à se faire inviter à sélectionner des encerronas et des jaranas. Il a trouvé un guitariste ici, un chanteur là, il a persuadé un zapateador là. Ils font passer le mot à leurs parents et amis amateurs et commencent les répétitions dans l'appartement de Durand. Chacun a apporté ce qu'il savait, ils ont travaillé dur, et lorsque les choses ont commencé à prendre forme, ils ont emmené les répétitions au Teatro Municipal de Lima. Ils ont pu structurer un programme acceptable grâce aux conseils de personnalités telles que Rosita Alarco, Toño Pinilla et d'autres personnes de la société ; grâce aux connaissances de don Porfirio Vásquez ; à la longue expérience artistique de Juan Criado ; aux compositions et arrangements de Samuel Márquez ; aux instructions de la mère des frères Soto ; à la qualité du vétéran Mendoza Reyes ; à Juan Mejía Baca, Rosa Graña, Manuel Cuadros, José María Arguedas et d'autres qui connaissaient vraiment leur métier. Durand a investi jusqu'au dernier centime dans cette nouvelle entreprise de sa société, "Estampas de Pancho Fierro". Alberto Terry était chargé de la scénographie et Marcos Kaplansky de l'administration.

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Durand reçoit un large soutien de la part de la presse, mais en raison de l'anonymat de sa troupe, une quarantaine de personnes, et de la nature inhabituelle du spectacle, il souhaite assurer la billetterie avec une figure connue et prestigieuse, et s'assure donc la participation de Chabuca Granda en représentation spéciale. La soirée d'ouverture est arrivée et lorsque le rideau s'est levé au Teatro Municipal de Lima, sous les yeux ébahis des 1 200 spectateurs qui remplissaient la salle, un spectacle de deux heures a été présenté, dans une série de chansons et de danses presque inconnues des Péruviens de cette génération. Il y a eu des ovations dès l'ouverture du " Ritmo de quijadas " ; la version du " Son de los Diablos " était éblouissante ; le champ de canne avec la mise en scène du panalivio " A la Molina " ; le tableau de "La Chacra", avec des dixièmes, des combats de coqs et un contrepoint de zapateo créole ; la "Serenata en el callejón" et son point culminant de marinera et resbalosa ; le tableau du "Toro-mata", une peinture dramatique grotesque en mémoire des toreros noirs de Lima. Il s'agissait d'une exposition d'images qui, dans une vision rétrospective, transportait le spectateur dans le Lima d'il y a un siècle. Après le succès des premières représentations, Chabuca refuse de rester dans la distribution, même si sa participation est "très spéciale" (plus tard, en janvier 1957, Durand lui rendra un hommage bien mérité sur la Plaza de Acho, devant une salle comble*)..

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*Nicomedes a participé à cet hommage avec la compagnie Pancho Fierro, bien qu'il ne soit pas encore membre de celle-ci. Cet événement, qui a eu lieu le jeudi 17 janvier 1957, peut être considéré comme le début de sa carrière professionnelle.

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Après l'impact favorable des premières représentations et sans que les critiques spécialisés puissent se prononcer de manière didactique, puisqu'ils ne connaissaient pas non plus notre folklore, c'est le public lui-même qui se chargera de tirer les conclusions. L'opinion des spectateurs se développe parallèlement à des circonstances défavorables au sein de la compagnie qui finiront par mettre fin au spectacle : les artistes, qui lors des répétitions formaient une sombre confrérie, commencent à se séparer en groupes et à se rejeter les uns les autres : cañetanos, chancayanos, chinchanos, limeños... L'indiscipline commence à l'intérieur et à l'extérieur de la scène. Celui qui a réussi à tirer le maximum de son numéro, et qui est resté éternellement sur scène. En outre, M. Durand a eu des désaccords avec des éléments de valeur comme Porfirio Vásquez et Juan Criado, qui ont quitté l'entreprise. Dans ces circonstances, les répétitions ont commencé pour de nouvelles impressions pour la saison suivante.

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